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martes, 27 de mayo de 2014

Y si hoy vemos una de espía: Nunca diga Nunca Jamás

Las películas de espías son un clásico de cine. A través del tiempo han tenido su reconocimiento, por medio de personajes protagónicos muy fuertes y sobre todo, que en cierto punto, siempre intentan convencer al público de sus capacidades de espionajes.

Existen varias opciones, pero una qué es interesante a tener en cuenta es: Nunca Diga Nunca Jamás, fue estrenada por el año de 1984, realizada por el director: Irvin Keshner.
El elenco de la época, es admirable, entre los actores se encuentra Sean Connery, Barbará Carrera y otros.



La Trama:

Es necesario no dejar de nombrar que vamos apreciar la última actuación de Sean Connery como el Agente 007. Todo un lujo, que vale la pena recordar en Nunca Diga Nunca Jamás.
La sinopsis gira alrededor de una clínica especializada en deportes; Bond debe mejorar su estado físico entonces acude al sitio; pero, sin dudas en este recinto deportivo comienzan a suceder algunas  situaciones distintivas, como el ataque de una de las enfermeras; producto de ello, Bond investiga y saca a relucir sus dotes de espionaje, para desenredar la trama que se oculta.
Una historia entretenida, con acción y todos los condimentos que denotan una cantidad de herramientas típicas del género.

Por qué elegirla

En realidad es una cinta que en general es escogida por los fans del estilo, pero sin dudas, puede darle una oportunidad.
Cuenta con actuaciones excepcionales y respecto a la historia puede ser una más de Bond, pero con una particularidad, encarnado en Connery...




Goob Bye, Lenin!

Goob Bye, Lenin! es una excelente película a tener en cuenta.
Fue realizada en el año 2003 y dirigida por el director alemán  Wolfgang Becker.


La filmografía del cineasta es amplia y se caracteriza por realizar películas basadas en ciertas situaciones de la vida cotidiana, algunas donde predomina el drama y humor negro y otras condicionadas por un mayor grado de sensibilidad, sobre los temas a los que apunta, para el espectador.
En esta oportunidad la película promueve excelentes interrogantes, por ejemplo, hasta dónde se puede generar  manipulación en unos de los personajes o si es posible utilizar la mentira con ciertos fines.



La Trama:

Goob Bye, Lenin!, es una película que ha tomado mucha popularidad y esto es debido a la forma en que denota la caída del Muro de Berlín, ya que no se centra en el hecho en sí, sino que es una herramienta más para desarrollar una historia familiar de la época.
Es muy particular ya que frente a uno de los sucesos de mayor relevancia política; se cuenta la historia por medio de una víctima que es devota del partido socialista y para que no sufra un cambio brusco, producto de un problema de salud, todos los integrantes de la familia se unen con el fin de confabular algo, que ya no es.

Por qué elegirla:

Nos ofrece una línea diferente del tema político de la época y sobre todo nos coloca en un estado de sorpresa permanente; pero si se pone a pensar un poco se dará cuenta que las casualidades no existen, son herramientas generadas por los mismos personajes de una historia; que en sí se mueven por un objetivo en común, ¡es perverso?!...




domingo, 4 de mayo de 2014

Algunas películas basadas en las novelas de Alejandro Dumas


El cine y las novelas:

Cuando se quiere escoger por alguna película fundamentada en una obra literaria, sin dudas, debemos destacar al escritor Alejandro Dumas y sus novelas.
Por eso, la idea de este artículo es poder tener la oportunidad de recordar, quizás, esa novela que leyó en otro momento, pero en está ocasión la podrá apreciar por medio del cine.
Muchas veces la adaptación de la cinta cinematográfica ofrece algunas modificaciones respecto a la obra literaria, pero no deje de elegir por algunas de ellas, realmente es de interés.

Dos opciones:

Existen dos buenas alternativas cinematográficas para recordar al escritor, Alejandro Dumas, una de ellas es:

Los Tres Mosqueteros, la cinta es del año 1993 y fue dirigida por el director Stephen Herek, muy recordado, ya que también dirigió aquella película que une un poco de terror y la comedia conocida como Los Critters (1986).

La trama:

Un joven viaja a París con un solo objetivo, convertirse en un mosquetero, pero cuando arriba al destino se da cuenta que la guardia del rey ha sido disuelta, debido a ello y por su decepción; decide retar a otros mosqueteros de gran reconocimiento, pero, sin saberlo, termina formando un grupo.



También puede contar con: EL Hombre de la Máscara de Hierro; la película fue realizada en el año de 1998, por el director Randall Wallace.

La Trama:

Es preciso situarse en el contexto histórico y social de Francia, ha mediado del siglo XVII.
El caos social es evidente por medio de diversas manifestaciones; producto de hambrunas y el mal reparto de alimentos que efectúa el rey a sus súbditos.
Además de ello, la guardia de mosqueteros del rey se disuelve y tres de ellos deciden sustituirlo.

¿Por qué elegirlas?

La elección de alguna de estas dos películas es una opción para tener la posibilidad de acercarse a las obras literarias de Alejandro Dumas.
Ambas son excelentes y llevaderas ofreciendo panoramas o contextos históricos de otras épocas.
Es recomendable para aquellos que tienen un interés mayor en dicho tipo de cine.







sábado, 26 de abril de 2014

La Historia de Dos ciudades, una cinta original e autentica

La historia de dos Ciudades es una película que está adaptada a una de las obras más interesantes de Charles Dickens, conocida con el mismo nombre.

O sea, que para aquellos que tuvieron la oportunidad de leer el libro u obra del escritor es recomendable la cinta.

La película fue realizada en el año de 1935, entonces, no espere cine color; es una excelente opción para comenzar a darle la oportunidad a este tipo de film, quizás ya olvidado para algunos, pero de interés para otros.



La Trama:

La Historia de dos Ciudades, se centra principalmente en los hechos y acontecimientos suscitados el siglo XVIII y sobre todo durante la Revolución Francesa.
Pero a su vez, la película tiene la capacidad de situarnos en dos países; Inglaterra y Francia.
A partir de allí muestra dos vertientes opuestas en dos ciudades de gran significancia de los países señalados, Paris y Londres.
Nos ayuda a comprender el contexto socio-político de la época; muy bien detallado en el filme.

¿Por qué elegirla?

Sin dudas, por un sinfín de motivos, pero quizás el mas preponderante es el modo en que se describe como ocurren los movimientos o cambios sociales.

Como dato curioso e a modo de recordar al autor de libro La Historia de dos Ciudades, es una opción muy distintiva, porque Dickens estaba realizando obras pensadas en un público más adolescente para dar el salto a esta nueva temática e fundamentar hechos históricos, políticos, económicos de gran complejidad.

Sin dudas, recordamos la cita del comienzo del libro.

“Era el mejor de los tiempos, era el peor de los tiempos, la edad de la sabiduría, y también de la locura; la época de las creencias y de la incredulidad; la era de la luz y de las tinieblas; la primavera de la esperanza y el invierno de la desesperación. Todo lo poseíamos, pero no teníamos nada;”…








martes, 22 de abril de 2014

El Gran Pez, una película para dejarse llevar

Una excelente opción para tener en cuenta es El Gran Pez, nos conecta con dos espacios tan distintivos, pero tan unidos entre sí, la realidad y la fantasía.
Una historia que nos deja perplejos por la manera en que nos sumerge en el film, por medio de historias cortas que se mezclan y diseñan una gran opción, sin dudas singular e sobre todo original.
El Gran Pez, un naufragio sobre la esencia del género fantástico.

La Trama:

Un hombre común apodado Edward Bloom (Ewan Mc Gregor) cuenta la historia de su vida a su hijo, narrada por medio de la fantasía, a partir de allí nos encontramos con un mundo metafórico de excelencia, donde las brujas, el circo, un pueblo y demás se hacen presente a lo largo de la cinta.
En esta historia también se encuentra el amor y nos muestra los esfuerzos de un hombre para conquistar a su actual esposa, emergiendo en la capacidad de denotar experiencias, por así decirlo, extraordinarias.
Realizada por Tim Burton, que en el periodo de realización de la película, el director se encontraba en un momento muy particular, ya que su padre había fallecido.
Sin dudas, el estilo gótico se divisa en varias de las escenas del film, ofreciendo el tinte característico de Burton.


¿Por qué elegirla?

El Gran Pez, es una opción recomendada para dejarnos llevar por historias fantásticas y repletas de aventuras.
Una alternativa particular para descubrir el arte de la fantasía y sin dudas, la fábula de un personaje que transitó por la vida de una manera especial.




  



  

domingo, 6 de abril de 2014

Mi Novia Polly una comedía para reír un poco.


Mi novia Polly,‭ ‬una comedia romántica para disfrutar del cine.
 Cine cómico para comprender el amor

Mi novia Polly enciende interesantes interrogantes para tener en cuenta,‭ ‬no sólo tenemos la posibilidad de encontrarnos ‬con una comedia que por medio de escenas disparatas y ocurrentes nos dejará perplejos de risa,‭ ‬sino tiene la capacidad de comprender como se puede encontrar el ‬amor verdadero por obra del destino.

La película fue realizada en el año ‬2004‭ ‬y es un clásico entre las comedias románticas,‭ ‬hay muchas y varias,‭ ‬pero está se destaca por el humor y un guión que ha sabido atraer a los espectadores.

Dirigida por Jonh Hamburg,‭ ‬también ha realizado otros filmes como ‬Los Fockers,‭ ‬Los Pequeños Fockers,‭ ‬Duplex y demás‭; ‬seguro que vio algunas de ellas; ‬todas desafían a la cotidianidad y momentos tensos de la vida,‭ ‬con buen humor.‭ 




La Trama:‭ ‬un poco disparatada y tan real

La Trama de‭ ‬Mi Novia Polly es excelente,‭ ‬no sólo por la historia y el desarrollo de la misma; ‬sino también por las actuaciones tanto de‭ ‬Ben Stiller y‭ ‬Jeniffer Aniston.

Tiene la capacidad de ser una película encantadora; ‬Rouben Feffer es un empleado que trabaja en una aseguradora,‭ ‬conoce a ‬Lisa y después de años de noviazgo emprenden el camino para sellar su amor por medio del matrimonio; ‬pero un acontecimiento en su luna de miel,‭ ‬debido a una infidelidad de su reciente ‬esposa ‬cambiará la historia.

Rouben triste, regresa al retoño que ambos habían escogido para vivir su amor y pese a la angustia y todas las voces que resuenan a su alrededor; ya que es avergonzado,‭ ‬sale adelante y la vida le ofrece la oportunidad de conocer a ‬Polly Prince,‭ ‬ambos con dos personalidades muy diferentes,‭ ‬nos muestran cómo se ensamblan y de a poco empiezan a vivir una maravillosa historia.‭ 

Humor,‭ ‬escenas al borde del ridículo y absurdas,‭ ‬son el distintivo que escoltan al filme.

‭¿‬Por qué elegirla?

Mi Novia Polly es una cinta cinematográfica para disfrutar en todo sentido,‭ ‬no solo tiene escenas muy entretenidas,‭ ‬también logra emocionar y nos enseña un poco del amor.


Aquí alguna escena ‬:‭)…






viernes, 4 de abril de 2014

Los Locos Addams; una familia muy poco normal



Los Locos Addams un filme que propone varias interpretaciones

¿Es cine o es solo vestuario?
Una película diferente en todo sentido, seguro que todos han tenido la capacidad de verla en algún momento, o por el canal de cable o una tarde de sábado o domingo aburrido, siempre ha sido muy publicitada e incluso repetida, pero si piensa un poco, le ha prestado atención que nos trasmite.
¿Es sólo el vestuario que nos enciende la idea que “la familia es muy poco normal”? o quizás el desarrollo que enfoca ciertas actitudes desopilantes de cada uno de los personajes.
Sin dudas, varios interrogantes se desprenden para darle una nueva oportunidad.
Fue realizada por el año de 1991, por el director Barry Sonnenfeld, también realizo otras películas, como Get Shorty, Hackett, Rv y demás cuenta con una gran filmografía y sobre todo para todos los gustos.
Trama: nos invita a conocer una familia
La Familia Addams, es una historia que tiene la capacidad de mostrar la mecánica de actuar de una familia, con una rutina costumbrista de hace años, cada uno de los personajes, interpreta un tipo de personalidad, muy bien distinguida acompañado del vestuario que lo define.
Tintes macabros y ridiculez se entrelazan en el desarrollo de film.
La trama: La familia tiene un motín de dinero que son unas monedas de oro, y por confiar en Tully Alford, un ser deshonesto, los lleva a ciertos problemas.
Cada uno con una idea, para tratar de recuperar el motín deciden por una y luego de escogerla, en la que también colabora Tully Alford, siendo acogido he aceptado como un integrante más de la familia; la intentan llevar a cabo, ¿lograrán su cometido?...
Divertida, sencilla y sobre todo el despliegue del humor negro nos abordan una hora y media de cinta excepcional.



¿Por qué elegirla?

Es ocurrente, con encanto y sobre todo elocuente; sin dudas el director ha captado una forma metafórica de esbozar la idea clásica de la familia y sus costumbres.
No deje de aprovechar y repetirla, no importa la edad siempre tiene la capacidad de mostrarnos algo nuevo y además es un clásico que vale la pena recordar.









Recordando un clásico: La Dolce Vita



La Dolce Vita una obra memorable de Federico Fellini.
Una joya del cine italiano

La Dolce Vita ha sido una de las películas que han generado un antes y después dentro del mundo del cine, por muchos motivos, algunos muy distinguidos en consideración con su director Federico Fellini, que logró captar una nueva opción cinematográfica respecto a su estilo, ya que usualmente realizaba películas con una visión un poco más neorrealista para darnos a conocer una nueva concepción destinada al simbolismo.
Fue aclamada para la época y a través de los años ha tenido la facultad de ser escogida por un público joven; debido a la capacidad que tiene Fellini de generar en el espectador aquellos sentimientos tan particulares y sobre todo captando escenas que sencillamente no se pueden describir ni con palabras.
Recordando un poco algunos de los premios que obtuvo, sin dudas debemos enfatizar que fue galardonada por el año de 1969 por el Festival de Cannes, adquiriendo la Palma de Oro, un excelente logro para la época, ya que el cine en aquel periodo era un poco más riguroso respecto al público, era más difícil, ya que desafiar los preconceptos de las personas era todo un tema… 

La trama: El arte del cine de Felinni

Sin dudas, estamos hablando de un cineasta original que para aquel momento haber tenido la capacidad de ofrecer una obra basada prácticamente en imágenes contempladas en el campo simbólico era todo un reto.
La trama de La Dolce Vita, reviste vitalidad y ofrece escenas memorables, no debemos dejar de señalar que no tiene una trama con una estructura tradicional, así que tiene la idoneidad de enseñarnos una manera de contar una historia diferente, sin estar basada en los parámetros normales: principio, desarrollo y final.
Las noches y las mañanas se hacen evidentes en el cortometraje muy inusual y siempre en Vía Véneto, Roma.
La exposición del filme está unida al poder de observación, ya que es contada la historia por medio de los ojos de Mercello (Marcelo Mastroianni) con una excelente interpretación y sobre todo enfatizando momentos inolvidables que siempre permanecerán en la memoria del espectador.
Marcello es un simple columnista, que sólo escribe chismes del momento; con deseos de poder ser en algún momento un novelista, su vida se ve apreciada por algunos amoríos y el efecto que producen dichas situaciones.

¿Por qué elegirla?

La Dolce Vita es un clásico, una obra distintiva que muestra la mirada de un cine diferente y por el sello del gran Fellini.
Existen un sinfín de escenas que han sido reconocidas de una u otra manera, entre las más recordadas no debemos dejar de enfatizar a aquella que aparecía Anita Ekberg, en la Fotana de Trevi, soñemos un poco, dejemos llevarnos por la imaginación un momento y disfrutemos de este gran momento del cine…




jueves, 3 de abril de 2014

La historia sin fin, una película para recordar viejos tiempos



La Historia sin fin un viaje a la aventura del cine fantástico de otras épocas.


El Cine fantástico

Cuando queremos recordar algunas películas que han permanecido en la memoria de una generación, entonces no debemos dejar de nombrar La Historia Sin Fin, o Historia Interminable (nombre de la novela).

Obvio, hoy en día el cine fantástico se ha modificado mucho y con las nuevas técnicas de edición se han logrado otro tipo de escenas, sin ir más lejos desde Piratas del Caribe hasta Harry Potter han captado no solo al público infantil sino también al adulto, pero si recordamos este film memorable en aquella época la película generó el mismo impacto y fue todo un logro, por el año de 1984.

Su historia ha sabido introducirse en el inconsciente colectivo y rememorarla es una buena idea.

Hay que señalar que este estilo siempre ha sido una opción muy escogida a través de los años y ha despertado el interés de muchos, teniendo la capacidad de dejarse llevar por lo menos dos horas por la magia de la fantasía.




La trama: Descubre un mundo mágico


La Historia Sin Fin, tiene personajes muy destacados, desde el protagonista Bastián Baltasar Bux, Atreyu el caballo, la Emperatriz Infantil o Fujur el tan encantador dragón blanco, todos ha producido algún tipo de sentimientos en el espectador.

La trama de la película se centra en Bastián un chico que después de ser hostigado por otros niños del colegio termina en un almacén viejo buscando protección; luego de tomar una novela con una insignia extraña de una tienda de libros antiguos.

A partir de allí es sorprendido por una fuerte lluvia y para ocupar el tiempo comienza a leer el libro, ingresa a un espacio desconocido que acompañado por personajes originales, particulares y distintivo lo llevan a ser el protagonista principal para salvar ese nuevo mundo infinito apodado “Fantasía”.


¿Por qué elegirla?


Si todavía no vio la Historia Sin Fin, entonces tiene que darle una oportunidad, que lo dudo, ya que es de las películas más conocidas en este estilo y si ya la vio entonces vuelva a recordarla, es una opción para aquellos más sentimentalistas con el pasado.

Destacamos que no solo ha obtenido buenas críticas, sino que ha tenido la facultad de contar una narrativa fantástica en una época que no era tan usual.

La película es dinámica, divertida, emocionante e inclusive tiene la capacidad de generar en el espectador diversas sensaciones.

Aproveche y vuelva a vivir esta aventura con Bastián…